Весёлый узелок

1. Комплекс основных характеристик дополнительной
общеобразовательной общеразвивающей программы:
1.1. Пояснительная записка
Ручное ткачество – одно из древнейших видов декоративно-прикладного
искусства. Оно интересно и доступно детям, имеет большое воспитательное
значение. Ручное ткачество способствует приобщению учащихся к многовековым
народным традициям и ремёслам, развитию эстетического вкуса,
совершенствованию и тренировке мелкой моторики рук, развитию культуры
экономического
мышления,
установлению
межпредметных
связей,
профориентации обучающихся.
В процессе освоении программы, обучающиеся получают представление о
создании произведений искусства ручного ткачества, о содержании и форме этого
искусства, знакомятся с основами общей и специальной композиции, изучают все
этапы выполнения тканого изделия, начиная со знакомства с сырьём и
необходимым оборудованием и кончая разработкой изделия по заранее
продуманному техническому рисунку. С самого начала при обучении
простейшим приёмам ткачества большое внимание уделяется творческому
процессу, поддерживается стремление к самостоятельному творчеству, дети
учатся не слепо копировать образцы, а творчески их перерабатывать.
Одинаково большое значение в коллективе придаётся как развитию
творческих способностей ребят, так и техническому совершенствованию
мастерства. Особое внимание уделяется разработке эскизов, так как тщательное
продумывание композиционных и колористических решений будущих изделий
позволяет полнее осуществить в изделии первоначальный замысел.
Обучающимся предлагаются задания, как для индивидуального, так и для
коллективного исполнения. Задания для индивидуального исполнения рассчитаны
на определённый возраст детей с учётом их потенциальных возможностей и
способностей. Крупные изделия, такие как панно, выполняются группами из пяти
и более человек. Коллективный труд значительно ускоряет процесс работы над
изделием, позволяет правильно распределить задания, учитывая возраст и
способности каждого обучающегося.
Программой предусмотрено создание изделий для украшения интерьера,
одежды. Работа не сводится только к выполнению технических образцов, дети
изготовляют полезные и красивые вещи, которые найдут применение в быту.
При составлении программы разработчик руководствовался следующими
нормативными документами:
 Федеральный Закон от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об образовании в РФ».
 Концепция развития дополнительного образования детей (Распоряжение
Правительства РФ от 4 сентября 2014 г. № 1726-р).
 Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от
04.07.2014 № 41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарноэпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации
режима работы образовательных организаций дополнительного
образования детей»

 Письмо Минобрнауки России от 11.12.2006 г. № 06-1844 «О
примерных требованиях к программам дополнительного образования
детей»
 Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации
(Минобрнауки России) от 29 августа 2013 г. № 1008 г. Москва «Об
утверждении Порядка организации и осуществления образовательной
деятельности по дополнительным общеобразовательным программам».
Направленность программы - художественная
Новизна программы:
- при проведении занятий используются новые педагогические технологии:
технология личностно-ориентированного развивающего обучения, технология
индивидуального обучения, групповые технологии, игровые технологии;
- разработана система диагностики и подведения итогов образовательной
программы;
- программа составлена с учетом традиций и опыта местных мастеров;
- в программу введен раздел «Культурно - досуговая деятельность».
Актуальность образовательной программы
- связь искусства с жизнью человека, его роль в повседневном бытие - главный
смысловой стержень программы;
- занятость детей полезным делом и профилактика безнадзорности.
- программа востребована детьми и родителями;
- обеспечивает создание ситуации успеха для детей;
- сближает детей благодаря творчеству;
- способствует сохранению самобытности, народных традиций.
Педагогическая целесообразность:
- Дети этого возраста могут легко вписаться в реализацию программы.
- Содержание программы интегрировано со школьными курсами ИЗО, истории,
технологии.
- Обеспечивает возможность получать дополнительные образовательные услуги
детям, проживающим в сельской местности, и имеющим ограниченный доступ к
образовательным ресурсам.

1.2. Цель и задачи программы
Цель: развитие художественно-творческих способностей, обучающихся
через изучение и освоение искусства ковроткачества и бисероплетения.
Достижению этой цели поможет решение следующих задач:
Обучающие:
- формировать устойчивый интерес к занятиям прикладным творчеством;
- пополнять и углублять познания учащихся в области теории и истории
ковроткачества и бисероплетения.
- формировать практические умения и навыки качественного выполнения ткацких
работ и бисероплетения;
Развивающие:
- развивать и мелкую моторику рук.
- развивать познавательные и творческие способности
- формировать умение работать в малом творческом коллективе
Воспитывающие:

- воспитывать эстетический вкус
- воспитывать усидчивость, трудолюбие, терпение, потребность доводить начатое
до конца
- способствовать социализации детей.
Основная педагогическая идея программы: воспитать в каждом из
обучающихся понимание искусства, распахнуть их души к встрече с прекрасным.
Отличительные особенности программы.
Данная программа
модифицированная, составлена на основе программ Т.В. Вохменцевой
«Бисероплетение» и Бартовой Н.М. «Ковроткачество». Мною разработана
программа на 3,4,5 годы обучения по разделу программы «Ковроткачество».
Особенностью данной программы является использование в методике игр
по развитию у детей зрительной памяти, глазомера, внимания, мелкой моторики,
мышления и т.д.
Срок реализации программы – 5 лет. Возраст обучающихся 10-16 лет.
Программа первого года обучения предусматривает изучение основ
ковроткачества и бисероплетения, являющихся базовым для дальнейшего
изучения курса.
На втором году обучения развиваются умения и навыки ткачества и
бисероплетения.
На третьем году обучения формируются умения и навыки ткачества не
только ковров, ткачество бисером небольших изделий.
На четвёртом году обучения развиваются технические приёмы ткачества
ворсового ковра, а также сформировываются умения и навыки ажурной техники
плетения из бисера.
На пятом году обучения вырабатываются умения и навыки при создании
современных картинок из бисера, выложенных на воске и освоении новой
техники ткачества ковра- сумаха.
Педагогические идеи и принципы
Процесс обучения основывается на правиле – работа ради детей, для детей,
в интересах детей.
Задача личностно-ориентированного обучения решается на основе
нескольких принципов:
- опора на уже имеющийся социально-полезный опыт ребенка;
- учет индивидуально-познавательных и возрастных особенностей учащихся;
- доверительные, гуманные формы и методы общения в процессе обучения,
воспитания и развития детей.
Обучение построено по принципу «от жизни – через искусство – к жизни»,
что способствует творческой наблюдательности за окружающей реальностью,
развивает самосознание и интерес к жизни других людей.
Тема самовыражения человека в искусстве акцентируется в каждом задании
учащимся и закрепляется через процесс восприятия и процесс созидания.
Одна из форм воспитательной работы – игра «Ищем положительное» как
средство ненавязчивого формирования у детей способности видеть в окружающей
реальности, прежде всего положительные образы.
Особенности организации образовательного процесса

Данная программа по ковроткачеству и бисероплетению создавалась и
реализовывалась в течение 5 лет, корректировалась педагогом по соответствию
содержания программы психофизиологическим возрастным особенностям детей,
на которых она рассчитана.
Предлагаемая программа предусматривает постепенный переход от одной
техники бисероплетения к другой, более сложной, от одной схемы (упрощенной)
к другой (усложненной).
Изучая технику ковроткачества и бисероплетения, обучающиеся учатся
практическим умениям и навыкам работы с различными материалами и
инструментами. Поэтому программа включает тему материаловедения, с которой
она и начинается. Чтобы познакомить обучающихся с истоками бисероплетения, в
программу входит тема «Русское народное декоративно-прикладное искусство».
Без обучения основам композиции и цветоведения нельзя научить детей
создавать гармоничные украшения из бисера. Поэтому этот раздел и темы
проходят через весь процесс обучения.
Программа предназначена для освоения учебного материала в течение 5 лет
детьми разных возрастных групп: 10—12 лет (1-ый год обучения) и 12-13 лет (2ой год обучения), с 13-14 лет (3-ий год обучения), с 13-16 лет (4-ый год обучения).
Основной учебно-тематический план составлен на два вида декоративноприкладного творчества: бисероплетение и ковроткачество. Обучающиеся по
данной программе первого и второго годов обучения могут заниматься до 6 часов
в неделю (2 раза по 3 часа). Это доступно для их возрастных особенностей и не
противоречит СанПиНам.
Обучающиеся разного возраста и разных лет обучения могут объединяться
в общей работе над одной творческой темой, сюжетной композицией.
Механизм оценки получаемых результатов
При оценке знаний, умений и навыков педагог обращает основное внимание
на правильность и качество выполненных работ, поощряет творческую
активность детей, учитывая индивидуальные особенности, психофизические
качества каждого ребенка. Обращается внимание на малейшие проявления
инициативы, самостоятельности и творческого мышления каждого учащегося.
При индивидуальной оценке работ делается акцент на те моменты, которые
давались ребенку с трудом, но он смог выполнить задание.
Лучшие изделия демонстрируются на выставках, конкурсах, фестивалях и
награждаются грамотами, дипломами, призами, благодарностями.
Ожидаемые результаты и способы определения их результативности
Предметные:
Результаты обучения по предложенной программе, дифференцируются по
следующим знаниям, умениям и навыкам поэтапно:
После 1-го года обучения обучающийся должен знать:
- основные свойства материалов для бисерного рукоделия;
- виды ковров;
- способы выполнения технического рисунка;
Обучающийся должен уметь:
- выполнять бисерные работы в разных техниках

- различать народные художественные промыслы по характеру росписи, форме,
фактуре, материалу;
После 2-го года обучения обучающийся должен знать:
- основные свойства материалов для бисерного рукоделия;
- способы заправки ковроткацкого станка основной нитью;
Обучающийся должен уметь:
- выполнять вышивку бисером;
- способы ткачества махрового ковра;
- способы оформления ковра.
После 3-го года обучения обучающийся должен знать:
- основные свойства материалов для бисерного рукоделия;
- способы заправки ковроткацкого станка основной нитью;
Обучающийся должен уметь:
- выполнять ткачество бисером;
- способы ткачества гобелена;
- способы оформления гобелена.
После 4-го года обучения обучающийся должен знать:
- особенности техники плетения «Низание на проволоке»;
- способы навязывания ворсовых узлов
Обучающийся должен уметь:
- выполнять бисерные работы в разных техниках
- заправлять ткацкий станок основной нитью (по ковроткачеству)
- подбирать материалы для основы и утка;
После 5-го года обучения обучающийся должен знать:
- особенности техники выкладки бисера по воску;
- способы плетения ковра сумаха.
Обучающийся должен уметь:
- выполнять бисерные работы в разных техниках
- подбирать материалы для основы и утка;
- составлять ковровые композиции с учётом национальных особенностей.
Метапредметные
Регулятивные:
- определять собственные цели;
- самостоятельно определять способы решения учебной задачи;
- определять важность, значимость изучаемого материала;
- самостоятельно находить информацию, обобщать материал;
- использовать информацию для выполнения данного изделия;
- самостоятельно планировать выполнение творческих работ, внесение новых
идей;
- уметь самому предвидеть возможность получения конкретного результата при
выполнении творческой работы.
Познавательные::
- самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель;
- формировать проблемы;
- самостоятельно создавать способы решения проблемы творческого характера.

Коммуникативные:
- организовывать творческий процесс индивидуально и совместную деятельность
в группе;
- предлагать помощь и сотрудничество;
- проявлять активность во взаимодействии;
Личностные:
учебно-познавательного интереса к декоративно – прикладному творчеству, как
одному из видов изобразительного искусства;
- чувство прекрасного и эстетические чувства на основе знакомства с культурной
картиной современного мира;
- навык самостоятельной работы и работы в группе при выполнении
практических творческих работ;
- ориентации на понимание причин успеха в творческой деятельности;
- способность к самооценке на основе критерия успешности деятельности;
- заложены основы социально ценных личностных и нравственных качеств:
трудолюбие,
организованность,
добросовестное
отношение
к
делу,
инициативность, любознательность, потребность помогать другим, уважение к
чужому труду и результатам труда, культурному наследию;
- устойчивого познавательного интереса к творческой деятельности;
- осознанных устойчивых эстетических предпочтений ориентаций на искусство
как значимую сферу человеческой жизни;
-возможности
реализовывать
творческий
потенциал
в
собственной
художественно-творческой деятельности, осуществлять самореализацию и
самоопределение личности на эстетическом уровне;
- эмоционально – ценностного отношения к искусству и к жизни, осознавать
систему общечеловеческих ценностей.

Формы проведения занятий:
Практическое занятие, занятие-игра, занятие-тестирование, зачётное занятие,
тренинг.

1.3. Содержание программы
УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Первый год обучения
Количество часов
№
Наименование тем и разделов
Теори Практик
Всего
я
а
Введение в образовательную
программу
1.
3
3
Бисероплетение
2.
2.1. Материаловедение
6
3
2.2. Основы композиции, цветоведения
18
6
2.3. Техника бисероплетения. Низание.
81
15

3
12
66

формы аттестации,
контроля
Входной
контроль
(тестирование)

Контрольная работа

2.4.
3.
3.1.
3.2.
3.3.
3.4.
3.5.
4.
5.

Русское народное декоративноприкладное искусство

Ковроткачество
Материаловедение
6
3
Основы композиции
12
6
Технический рисунок паласа
12
6
Технология ткачества
33
9
Основы оформления выставок
9
3
Культурно-досуговая
21
21
деятельность
Итоговое
занятие
3
3
Итого за период обучения: 192
63

3
6
6
24
6
129

Контрольная работа

УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Второй год обучения
Количество часов
№
Наименование тем и разделов
Практ
Всего Теория
ика
3
3
1. Вводное занятие.
Бисероплетение
2.
2.1. Материаловедение

12
9
2.2. Основы композиции и
Техника бисероплетения.
69
9
2.3. цветоведения
ВТкачест....ббисеро
Русское
народное декоративно6
6
2.4.
прикладное искусство
15
3
2.5 Вышивка бисером
3.
Ковроткачество
6
3
3.1. Материаловедение
6
3
3.2. Композиция
Технический рисунок махрового
9
3
3.3. ковра
к ковра
ткачества
48
12
3.4. Технология
9
3
3.5. Основы оформления выставок
4. Итоговое занятие
3
3
Итого за период обучения: 192
60

формы аттестации,
контроля

Контрольная работа

3
60
12
3
3

Контрольная работа

6
36
6
132

УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Третий год обучения
№

Наименование тем и разделов

Количество часов
Всего

Теория

Практи
ка

формы аттестации,
контроля

1.
2

Вводное занятие.

Бисероплетение

21. Материаловедение

2.2. Основы композиции, цветоведения
2.3. Техника бисероплетения
Русское народное декоративно2.4.
прикладное искусство

12
69

9
12

3
57

2.5 Ткачество бисером

3.
3.1.
3.2.
3.3.
3.4.
3.5.
4.

Ковроткачество
Материаловедение
6
3
Гобелен. История развития
6
3
гобелена.
Технология ткачества гобелена
48
12
Композиция
9
3
Основы оформления выставок
9
3
Итоговое занятие
3
3
Итого за период обучения: 192
63

3
3
36
6
6
129

Контрольная работа

УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Четвёртый год обучения
№

Наименование тем и разделов

1.
2.

Количество часов
Всего

Теория

Практи
ка

Бисероплетение

Вводное занятие.
Материаловедение
2.2. Основы композиции и
Техника бисероплетения. Низание
2.3. цветоведения
Русское народное декоративно2.4.
прикладное искусство

12
72

9
15

3
61

2.5. Ткачество бисером

3
3
3
12
3
3
60

3
3
6
36
6
132

2.1.

3.
3.1.
3.2.
3.3.
3.4.
3.5.
4.

формы аттестации,
контроля

Контрольная работа

Ковроткачество
Материаловедение
Основы композиции
Технический рисунок ворс. ковра
кТехнология
ковра
ткачества
Основы оформления выставок
Итоговое занятие
Итого за период обучения:

6
6
9
48
9
3
192

Контрольная работа

УЧЕБНО – ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Пятый год обучения
№

Наименование тем и разделов

1.
2
2.1.
2.2.
2.3.
2.4.
3.
3.1.
3.2.
3.3.
3.4.
3.5.
4.

Количество часов
Всего

Теория

Вводное занятие

3
3
Бисероплетение
Материаловедение
6
3
Основы композиции, цветоведения
12
9
Техника выкладки бисера по воску
84
12
воску народное декоративноРусское
6
6
прикладное искусство
Ковроткачество
Материаловедение
6
3
Основы композиции
6
3
Сумах. История развития сумаха
9
3
Технология ткачества
48
12
Основы оформления выставок
9
3
Итоговое занятие
3
3
Итого за период обучения: 192
60

Практи
ка

формы аттестации,
контроля

3
3
72

Контрольная работа

3
3
6
36
6
132

Контрольная работа

Содержание учебно-тематического плана
Первый год обучения
1. Введение в образовательную программу.
История бисероплетения. Показ презентации. Инструктаж по технике
безопасности.
2. Бисероплетение.
2.1. Материаловедение.
Знакомство с материалами и инструментами. Их основные свойства и
качества.
Материалы: бисер, бусины, рубка, стеклярус, стразы, блестки, нити, леска.
Инструменты: бисерные иглы, ножницы.
Различные дополнительные приспособления для бисероплетения: воск, клей
ПВА, игольница, ткань-салфетка, калька для зарисовки схем.
Практическая работа:
2.2. Основы композиции и цветоведения
Понятия: «цветоведение» и «композиция». Композиция декоративного
произведения. Знакомство с основными и составными цветами. Дополнительные
цвета. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Насыщенность цвета и его
светлость. Цветовой контраст.

Роль выразительных средств построения декоративного произведения
(форма, цвет, фактура…).
Понятия: «ритмический ряд», «орнамент».
Основные законы композиции декоративно-прикладного изделия –
композиция украшений.
Практическая деятельность: Придумать и нарисовать геометрический
орнамент.
Материалы: гуашь, кисти, бумага.
Зрительный ряд: таблицы и наглядные пособия по цветоведению.
Произведения импрессионистов, постимпрессионистов и российских художников
конца ХIХ и ХХ веков с ярко выраженным состоянием и фактурной живописью.
2.3. Техника бисероплетения. Низание
Осваивать технику низания лучше всего, выполняя образцы из мелких
бусин или крупного бисера, нанизывая их на толстые хлопчатобумажные или
льняные нити.
Перед началом работы сделайте несколько образцов, меняя нити, степень их
натяжения, сочетание бусин. Это позволит вам подобрать наиболее подходящие
материал и схему, уточнить размеры изделия и расход бусин.
Чтобы бусины не съезжали с нити, перед началом работы необходимо их
закрепить. Поэтому в программу введена тема занятия: Закрепление нитей в
изделии. Приемы закрепления замочков в украшениях.
Низание на проволоку чаще всего используют для изготовления различных
сувениров в виде растений, животных, человечков. Существует несколько
методов низания на проволоку.
Знакомство с техникой «Низания на проволоку» (выполнение 6 – 8-ми
работ в этой технике).
Знакомство с техникой «Низание сеток» (выполнение 4 – 6-ти работ в этой
технике). Изделия из сеток с маленькими ячейками очень пластичные, легко
растягиваются.
Знакомство с техникой «Мозаика» (выполнение 2 – 4-х работ в этой технике).
Материалы: бисер, бусины, стеклярус, нити, леска, застежки, калька.
Инструменты: иглы, ножницы.
Зрительный ряд: украшения – образцы, схемы украшений.
2.4. Русское народное декоративно-прикладное искусство
Декоративно-прикладное искусство и его виды. Понятие «декор».
Беседа «Зачем людям украшения?». История бисероплетения. Посещение
выставки.
Роль народных промыслов в современной жизни. Народные промыслы
Подмосковья: лаки Федоскина, Гжельский фарфор, Жостовский поднос,
Богородская игрушка, Загорская матрешка, Павловский платок. Викторина
«Откуда мастер?».
Бисер в народном костюме. История русского народного костюма.
Зрительный ряд: репродукции с изображением произведений народных
промыслов Подмосковья, подлинные образцы; репродукции с изображением
русского народного костюма, образцы народных костюмов по губерниям

(Московская, Нижегородская, Орловская, Смоленская, Тульская) в миниатюре,
выполненные коллективом «Вышивка» ЦДТ «Хорошего» и получивших
лауреатские звания на городских конкурсах.
Музыкальный ряд: народная музыка в инструментальном изложении.
Литературный ряд: русские народные пословицы, поговорки, загадки.
Посещение выставок и музея народного искусства.
3. Ковроткачество
3.1.Материаловедение
Вводное занятие
Основные изобразительные средства в ковроделии.
Тканые и войлочные ковры. Виды тканых ковров: безворсовые, ворсовые,
махровые.
История развития ручного ковроделия
Искусство ручного ковроделия в древние времена и в наши дни. Культурное и
утилитарное назначение ковров.
Приспособления, инструменты и материалы для ручного ткачества
Конструкция ткацкого станка. Способы заправки станка основной нитью. Чётные
и нечётные нити основы. Уравнительная плетёнка. Назначение ремизок.
Инструменты и приспособления для ручного ткачества. Правила безопасности
труда в учебной мастерской и на рабочих местах. Выбор материалов для основы и
утка.
Практическая работа. Заправка станка основной нитью, ремизом,
уравнительной плетёнкой. Выбор материалов для основы и утка.
Народный орнамент
Орнамент в вышивке. Начальное понятие о пропорциях и ритме в народном
орнаменте. Орнамент в полосе, прямоугольнике, круге. Традиционные узоры на
тканых изделиях (кайма, узор на уголке, розетка, узор в сетке). Стилизация
растительных форм в декоративном оформлении. Осевая симметрия, оси
симметрии в орнаменте. Орнамент в вышивке.
Практическая работа. Составление узоров из готовых шаблонов по кайме,
в уголке, центре. Деление окружности с помощью циркуля и линейки на три,
четыре, шесть, восемь, двенадцать частей. Составление узора из окружностей и
частей круга на бумаге.
Элементы цветоведения
Цветовое богатство окружающего мира. Ахроматические цвета (белый,
чёрный) как средство выразительности в оформлении. Хроматические цвета
(цвета радуги). Холодные и тёплые цвета и их сочетания. Роль цветовой
насыщенности в оформлении. Цветовой контраст в оформлении изделий.
Сложный цвет, образующийся при смешении нитей разного цвета. Цвет в
орнаменте.
Практическая работа. Составление декоративных композиций (тёплая холодная гамма, насыщенность, контраст, сближённая гамма и т.п.).
3.2. Основы композиции
Основные правила композиции. Понятие о гармонии в композиции.
Понятие статики и динамики, равновесия в композиции. Цвет и фон в
декоративной композиции. Форма, объём, пропорция, цвет как средство

выразительности в пространственной композиции. Стилизация растительных и
зооморфных форм для декоративного панно.
Практическая работа. Выполнение многокрасочной орнаментальной
композиции из простейших геометрических фигур (треугольники, круги и т.п.) с
использованием
основных
и
дополнительных
цветов.
Выполнение
орнаментальных композиций из растительных форм, на развитие чувства ритма.
Выполнение упражнений по составлению композиции на соподчинение всех
элементов, где учтено соотношение фона и узора. Составление эскизов
декоративного панно.
3.3. Технический рисунок паласа
Способы выполнения технического рисунка и его применение. Техника
перевода эскиза на клетчатую бумагу. Увеличение и уменьшение рисунка в
масштабе.
Практическая работа. Выполнение шаблона и технического рисунка для
изготовления изделия по собственной композиции. Выполнение эскизов для
паласов. Упражнение: увеличение и уменьшение рисунка в масштабе.
3.4. Технология ткачества Техника выполнения ручного ткачества.
Технология ткачества паласа. Способы соединения уточин на границах цветовых
участков. Обработка кромок ковра.
Практическая работа. Изготовление тканого паласа (1 вида). Выполнение
шаблона. Заправка станка основой, ремизом и уравнительной плетёнкой.
Изготовление мини-ковра, с использованием простых геометрических форм:
полосы, ромба, квадрата с учётом национальных особенностей, можно
использовать растительный орнамент (цветок, листочек и т. д)
3.5. Основы оформления выставок
Основные правила композиционного размещения работ на выставке.
Оформление этикеток.
4. Культурно-досуговая деятельность
5. Итоговое занятие
Выставка. Коллективный творческий отчет.
Второй год обучения
1. Вводное занятие
Летние впечатления. Планирование работы на год. Входной контроль.
Техника безопасности
2. Бисероплетение
2.1. Материаловедение
Инструктаж по технике безопасности – 2 раза в год.
Материалы и инструменты для бисероплетения. Повторение их основных
свойств.
Материалы: бисер, бусины, стеклярус, нити, леска, застежки.
Инструменты: иглы, ножницы, пяльца.

2. 2. Основы композиции и цветоведения Гармония цвета. Законы
композиции. Закон цельности и соразмерности. Гармоничное сочетание цветов.
Эскиз. Схема. Понятие: “Хроматические и ахроматические цвета”.
Практическое задание: составить эскиз для вышивки.
Материалы: бумага, фломастеры, кисти, гуашь.
Зрительный ряд: таблицы по цветоведению, наглядные пособия, украшения
(образцы), схемы украшений.
2.3. Техника бисероплетения
Повторение приемов закрепления нитей и замочков в бисерных работах.
Преемственность ажурной техники плетения. Выполнение украшений (1-2)
Знакомство с техникой плетения: ожерелье «Леночка», брошь «Дюна».
Выполнение работы.
Вышивка бисером. Комплект «Жар – птица» (обложка и пенал).
Приемы вышивки, виды вышивки.
Материалы: бисер, бусины, колокольчики, замочки, стеклярус, кулоны,
рубка, леска, нити.
Инструменты: иглы, ножницы, пяльцы.
Зрительный ряд: схемы украшений, образцы украшений, фотографии
украшений.
2. 4. Русское народное декоративно-прикладное искусство
Знакомство с историей бисероплетения. На Крайнем Севере вышивкой
бисером украшали шубы, обувь (унты), головные уборы, оленью упряжь.
Современные модельеры тоже используют бисер, стеклярус, бусины и для
украшения одежды, и для изготовления аксессуаров. Валентин Юдашкин сплошь
покрывает платья роскошной бисерной вышивкой. Многочисленные бисерные
подвески делают платья от Эмануэля Унгаро и Бернара Перри похожими на
водопады и языки пламени. Жан-Поль Готье украшает бисером и бусинами
сумочки, а Осимар Версолато – пояса и воротники. Кристиан Лакруа создал из
бусинок отдельные детали жакетов и брюк, а Пако Рабан – целое платье. Из
бисерных сеток изготавливают шляпки и перчатки, расшивают бусинами обувь.
Роскошная бахрома из бисера и стекляруса покрывает не только платья, но и
купальники, шубы. А разнообразие ожерелий, бус, браслетов и других украшений
просто не поддается описанию.
Знакомство с народными обычаями, традициями. Экскурсии на выставки и
музей народного искусства. Зрительный ряд: иллюстрации, репродукции,
образцы.
Музыкальный ряд: народная мелодия в инструментальном изложении.
Краткая история бисерного рукоделия
Вышивка – широко распространённый вид декоративно - прикладного
искусства.
Традиция расшивать одежду и предметами быта бусинами, ракушками,
жемчугом, пуговицами, существует у многих народов. В Древней Руси для
вышивки церковных облачений использовали сочетание шёлка, золота, жемчуга.
С 18 века приёмы древнерусского шитья применялись для украшения
праздничных нарядов русских крестьян, мещан. Орнаменты и изобразительные

мотивы, идущих от церковного и придворного искусства, в народной среде
перерабатывались и обогащались. С конца 19 века вышивка бисером широко
используется для украшения вечерних нарядов, дамских сумочек.
2.5.Вышивка бисером
Особенности вышивки бисером на бархате. Способы перевода рисунка.
Прошивание контура рисунка швом «вперёд иголку».
Техника вышивки бисером по ткани. Оформление вышитого изделия (пенал
и обложка).
Материалы: бисер, бусины, нити, ткани, картон, тесьма, шнур.
Зрительный ряд: рисунки для вышивки, образ
3. Ковроткачество
3.1. Материаловедение
Вводное занятие
Организационные вопросы. Правила безопасности труда в учебной
мастерской и на рабочих местах. Демонстрация образцов.
История развития махрового ковра.
Приспособления, инструменты материалы для ручного ткачества
Конструкция ткацкого станка. способы закрепления станка основной нитью.
Уравнительная плетёнка. Назначение ремизок. Инструменты и
приспособления для ковроткачества. Правила безопасности труда в учебной
мастерской и на рабочих местах. Выбор материала для основы и утка.
Практическая работа. Заправка станка основной нитью. Ремизом,
уравнительной плетёнкой. Выбор материала для основы и утка.
Народный орнамент
Геометрический орнамент. Традиционные узоры на тканых изделиях
(кайма, узор на угле).
Практическая работа. Составление узора для махрового ковра, а затем
перевод его в клетки.
3.2. Композиция
Основные правила композиции. Понятие о гармонии в композиции.
Повторение пройденного материала за первый год обучения.
3.3. Технический рисунок махрового ковра
Практическая работа: составление технического рисунка ковра
3.4.Технология ткачества
Технические приёмы ткачества. Способы навязывания махровых узлов.
Изготовление махрового ковра 20 х 20см.
3.5. Основы оформление выставок
Авторская выставка. Оформление этикеток.
4. Итоговое занятие
Итоговая выставка. Коллективный творческий отчёт.
Третий год обучения
1. Вводное занятие
2. Бисероплетение
2. 1. Материаловедение.
Инструктаж по технике безопасности

Материалы и инструменты для бисероплетения. Повторение их основных
свойств.
Материалы: бисер, бусины, стеклярус, декоративные нити основы, леска,
застежки.
Инструменты: иглы, ножницы, станок.
2.2. Основы композиции и цветоведения
Гармония цвета. Законы композиции. Закон цельности и соразмерности.
Гармоничное сочетание цветов. Составление композиции оберега из бисера.
Эскиз. Схема. Понятие: “Хроматические и ахроматические цвета”.
Материалы: бумага, фломастеры, кисти, гуашь.
Зрительный ряд: таблицы по цветоведению, наглядные пособия, украшенияобереги (образцы), схемы украшений.
2. 3. Техника бисероплетения
Повторение приемов закрепления нитей и замочков в бисерных работах.
Преемственность ажурной техники. Выполнение украшений
Знакомство с техникой “Жгуты”, «Шнуры». Ажурное плетение жгутов.
Закрепление
колокольчиков и замочков в жгутах. Выполнение мозаичного
(плотного) жгута.
Знакомство с техникой оплетения кулонов (кабошонов). Выполнение
работы.
Знакомство с техникой плетения колье. Выполнение работы.
Плетение оберегов из бисера.
Ткачество бисером.
Приемы оплетения яйца, вазочки, флакона для духов и т.д.
Материалы: бисер, бусины, колокольчики, замочки, стеклярус, кулоны,
кабошоны, рубка, леска, нити, деревянное яйцо, станок для бисероплетения.
Инструменты: иглы, ножницы.
Зрительный ряд: схемы украшений, образцы украшений, фотографии
украшений.
2. 4. Русское народное декоративно-прикладное искусство
Знакомство с историей бисероплетения. Оберег из бус и бисера в народном
костюме. Знакомство с народными обычаями, традициями. Экскурсии на
выставки и музей народного искусства. Викторина “Визитная карточка”.
Зрительный ряд: иллюстрации, репродукции, образцы.
Музыкальный ряд: народная мелодия в инструментальном изложении.
2. 5. Ткачество бисером
Для ткачества необходим станок. Маленькие вещицы, например, браслетики
- фенечки, можно ткать, приспособив коробку из-под конфет. Нужно знать
особенности снования нитей, всё зависит на чём ткать: на станке или на коробке.
Способов ткачества бисером несколько: ткачество одной иглой с
декоративными нитями основы, ткачество одной иглой с потайными.
Способы перевода рисунка. Ткачество ремня «Геометрия» и кулона
«Имандра». Соединение тканых полос. Оформление тканых изделий.
Материалы: бисер, бусины, нити основы, картон, калька.
Инструменты: иглы, ножницы, станок.
Зрительный ряд: рисунки для ткачества, образ

3. Ковроткачество
3.1. Материаловедение
Вводное занятие
Организационные вопросы. Правила безопасности труда в учебной
мастерской и на рабочих местах. Демонстрация образцов.
3.2. Гобелен. История развития
Гобелен в древние времена и в наши дни. Основные изобразительные
средства в гобелене. Культурное и утилитарное назначение. Гобелен лирический
и современный.
3.3. Технология ткачества гобелена
Технические приёмы ткачества. Способы соединений уточин на границах
цветовых участков (на прямую нить, на общую нить, со сцеплением утков,
переплетение с настилом, старинная техника с зазором, петельчатая техника и
многое др.). Сумах, Ямани.
Практическая работа. Изготовление мини-гобелена 20х20 см (выполнение
всех техник ткачества).
3.4. Композиция
Отрадно, что сегодня ковроткачество вновь стало популярным. Как
неотъемлемая часть декоративно-прикладного искусства ковроделия всегда было
и остается почвой для общения, неисчерпаемым источником познания истории и
культуры. В наши дни сохранилась преемственность обучения детей рукоделию.
Это имеет огромное значение и влияние на развитие физических, умственных,
духовных и творческих качеств личности ребенка.
3.5. Основы оформления выставок
Авторская выставка. Шрифт.
3. Итоговое занятие
Выставка. Коллективный творческий отчёт.
Четвёртый год обучения
1. Вводное занятие
2. Бисероплетение
2.1. Материаловедение)
Инструктаж по технике безопасности. История бисероплетения.
Знакомство с материалами и инструментами. Их основные свойства и
качества.
Материалы: бисер, бусины, рубка, стеклярус, стразы, блестки, нити, леска,
проволока.
Инструменты: бисерные иглы, ножницы.
Различные дополнительные приспособления для бисероплетения: клей
ПВА, игольница, ткань-салфетка, калька для зарисовки схем.
2.2. Основы композиции и цветоведения
Понятия: «цветоведение» и «композиция». Композиция декоративного
произведения, повторение основных и составных цветов и дополнительных.

Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Насыщенность цвета и его светлость.
Цветовой контраст.
Роль выразительных средств построения декоративного произведения
(форма, цвет, фактура…).
Понятия: «ритмический ряд», «орнамент».
Основные законы композиции декоративно-прикладного изделия –
композиция украшений.
Зрительный ряд: таблицы и наглядные пособия по цветоведению.
Произведения импрессионистов, постимпрессионистов и российских художников
конца ХIХ и ХХ веков с ярко выраженным состоянием и фактурной живописью.
2.3. Техника бисероплетения. Низание.
Осваивать технику низания лучше всего, выполняя образцы из мелких
бусин или крупного бисера, нанизывая их на толстые хлопчатобумажные или
льняные нити.
Перед началом работы сделайте несколько образцов, меняя нити, степень их
натяжения, сочетание бусин. Это позволит вам подобрать наиболее подходящие
материал и схему, уточнить размеры изделия и расход бусин.
Чтобы бусины не съезжали с нити, перед началом работы необходимо их
закрепить. Поэтому в программу введена тема занятия: Закрепление нитей в
изделии. Приемы закрепления замочков в украшениях.
Низание на проволоку чаще всего используют для изготовления различных
сувениров в виде растений, животных, человечков. Существует несколько
методов низания на проволоку.
Повторение техники «Низания на проволоку», (выполнение 7-ми более
сложных работ в этой технике, чем за первый год обучения). На 4-м году
обучения учащиеся выполняют работы на темы: «Цветы розы», «Цветы лилии»,
«Листья жёлтые», «Осенняя веточка», «Деревце из камешков», «Веточка ели»,
«Ваза с полевыми цветами».
Материалы: бисер, бусины, стеклярус, нити, застежки, калька, проволока.
Инструменты: иглы, ножницы.
Зрительный ряд: украшения – образцы, схемы украшений.
2.4. Русское народное декоративно-прикладное искусство
Декоративно-прикладное искусство и его виды. Понятие «декор». История
бисероплетения. Низание – самый древний вид рукоделия с использованием
бусин. Повсюду, где находят следы человека, присутствуют и пронизи – камни,
кости, раковины и другие предметы с отверстиями для нанизывания. Это предки
современных бусин, подвесок, бисера. Древний человек использовал их для
украшения или как культовые предметы. Бусины нанизывали на нити тех времён:
волокон, шнуры из кожи. Разумеется, древние украшения выполнены
простейшым способом – камешки и ракушки просто нанизаны на нить. Сейчас
мастера используют разнообразные приёмы низания, которые позволяют сделать
из бусин вещи практически любой формы.
Роль народных промыслов в современной жизни. Народные промыслы
Подмосковья: лаки Федоскина, Гжельский фарфор, Жостовский поднос,

Богородская игрушка, Загорская матрешка, Павловский платок. Бисер в народном
костюме. История русского народного костюма. Посещение выставки.
Зрительный ряд: репродукции с изображением произведений народных
промыслов Подмосковья, подлинные образцы; репродукции с изображением
русского народного костюма, образцы народных костюмов по губерниям
(Московская, Нижегородская, Орловская, Смоленская, Тульская) в миниатюре,
выполненные коллективом «Вышивка» ЦДТ «Хорошего» и получивших
лауреатские звания на городских конкурсах.
Музыкальный ряд: народная музыка в инструментальном изложении.
Литературный ряд: русские народные пословицы, поговорки, загадки.
Посещение выставок и музея народного искусства.
3. Ковроткачество
3.1. Материаловедение
Вводное занятие
Основные изобразительные средства в ковроделии.
Тканые и войлочные ковры.
История развития ручного ковроделия
Искусство ручного ковроделия в древние времена и в наши дни. Культурное
и утилитарное назначение ковров.
Приспособления, инструменты и материалы для ручного ткачества
Конструкция ткацкого станка. Способы заправки станка основной нитью.
Чётные и нечётные нити основы. Уравнительная плетёнка. Назначение ремизок.
Инструменты и приспособления для ручного ткачества. Правила безопасности
труда в учебной мастерской и на рабочих местах. Выбор материалов для основы и
утка.
Практическая работа. Заправка станка основной нитью, ремизом,
уравнительной плетёнкой. Выбор материалов для основы и утка.
Элементы цветоведения
Цветовое богатство окружающего мира. Ахроматические цвета (белый,
чёрный) как средство выразительности в оформлении. Хроматические цвета
(цвета радуги). Холодные и тёплые цвета и их сочетания. Роль цветовой
насыщенности в оформлении. Цветовой контраст в оформлении изделий.
Сложный цвет, образующийся при смешении нитей разного цвета. Цвет в
орнаменте.
Практическая работа. Составление декоративных композиций (тёплая холодная гамма, насыщенность, контраст, сближённая гамма и т.п.).
3.2. Основы композиции(6часов)
Основные правила композиции. Понятие о гармонии в композиции.
Понятие статики и динамики, равновесия в композиции. Цвет и фон в
декоративной композиции. Форма, объём, пропорция, цвет как средство
выразительности в пространственной композиции. Стилизация растительных и
зооморфных форм для декоративного панно.
Практическая работа. Выполнение многокрасочной орнаментальной
композиции из геометрических фигур (треугольники, круги и т.п.) с
использованием
основных
и
дополнительных
цветов.
Выполнение
орнаментальных композиций из растительных форм, на развитие чувства ритма.

Выполнение упражнений по составлению композиции на соподчинение всех
элементов, где учтено соотношение фона и узора. Составление эскизов
декоративного панно.
3.3. Технический рисунок ворсового ковра
Способы выполнения технического рисунка и его применение. Техника
перевода эскиза на клетчатую бумагу. Увеличение и уменьшение рисунка в
масштабе.
Практическая работа. Выполнение шаблона и технического рисунка для
изготовления изделия по собственной композиции. Выполнение эскизов для
ворсового ковра. Упражнение: увеличение и уменьшение рисунка в масштабе.
3.4. Технология ткачества
Техника выполнения ручного ткачества. Технология ткачества ворсового
ковра. Способы прокидывания уточин. Навязывания ворсовых узлов. Обработка
кромок ковра, навязывания закрайки.
Практическая работа.
Изготовление ворсового ковра. Выполнение
технического рисунка. Заправка станка основой, ремизом и уравнительной
плетёнкой. Изготовление мини-ковра, с использованием простых геометрических
форм: полосы, ромба, квадрата с учётом национальных особенностей, можно
использовать растительный орнамент (цветок, листочек и т. д) или использовать
животный орнамент (кошечка, тигр и т. д.), возможно выполнение ковра больших
размеров несколькими ученицами – это уже будет коллективная работа.
3.5. Основы оформления выставок
Авторская выставка. Тестирование учащихся.
4. Итоговое занятие
Коллективный творческий отчет.
Пятый год обучения
1. Вводное занятие
2. Бисероплетение
2.1 Материаловедение
Инструктаж по технике безопасности - 2 раза в год. История
бисероплетения.
Знакомство с материалами и инструментами. Их основные свойства и
качества.
Материалы: бисер, бусины, стеклярус, стразы.
Различные дополнительные приспособления для бисероплетения: клей
ПВА, палочка, игла, ткань-салфетка, пчелиный восковой лак.
2.2. Основы композиции и цветоведения
Понятия: «цветоведение» и «композиция». Композиция декоративного
произведения, повторение основных и составных цветов и дополнительных.
Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Насыщенность цвета и его светлость.
Цветовой контраст.
Роль выразительных средств построения декоративного произведения
(форма, цвет, фактура…).
Понятия: «симметрия», «асимметрия».

Основные законы композиции декоративно-прикладного изделия –
композиция украшений.
Зрительный ряд: таблицы и наглядные пособия по цветоведению.
2.3. Техника выкладки бисера по воску
Современные картинки из бисера на воске или клее выполняют не по
строгим схемам, а свободно располагая бисеринки и бусины на основе.
В начале работы мы наносим на картон предварительный рисунок. Затем
выкладываем линии, т.е. контур рисунка бисером.
Следующий этап – это выкладка отдельных бисерин. Приём используют для
покрытия бисером круглых предметов: пасхальных яиц, вазочек и т.п. Дальше
идет насыпка, этот метод применяется в том случае. Если не важно расположение
каждой бисеринки, а надо заполнить участок определённым бисером.
Последний этап – обработка, этот метод пригоден для украшения круглых
предметов.
На первом занятии мы будем изготавливать бусинки «Забава», затем
задания усложняются, выполняем картину «Прибой», горшочек «Волна», свеча
«Пчёлки», «Пасхальные яйца».
Материалы: бисер, бусины, нити.
Инструменты: иглы, ножницы, палочка, клей «ПВА» или воск.
Зрительный ряд: картины из бисера - образцы.
2.4. Русское народное декоративно-прикладное искусство
Декоративно-прикладное искусство и его виды. Понятие «декор».
Техника выкладки бисера, бус по клейкой основе известна давно. История
бисерных работ 19 века иногда встречаются маленькие картинки из бисера,
вдавленного в восковую основу. До настоящего времени выкладкой бисером
украшают восковые пасхальные яйца на юге России, на Украине и в Центральной
Европе.
Зрительный ряд: репродукции с изображением произведений народных
промыслов.
Музыкальный ряд: народная музыка в инструментальном изложении.
Литературный ряд: русские народные пословицы, поговорки, загадки.
3. Ковроткачество
3.1. Материаловедение
Вводное занятие
Основные изобразительные средства в ковроделии.
История развития ручного ковроделия
Сумах, как и ворсовые ковры, имеют утилитарное назначение и
художественные особенности.
Приспособления, инструменты и материалы для ручного ткачества
Конструкция ткацкого станка. Способы заправки станка основной нитью. Чётные
и нечётные нити основы. Уравнительная плетёнка. Навязывание ремизок.
Инструменты и приспособления для ручного ткачества. Правила безопасности
труда в учебной мастерской и на рабочих местах. Выбор материалов для основы и
утка.
Практическая работа. Заправка станка основной нитью, ремизом,
уравнительной плетёнкой. Выбор материалов для основы и утка.

Элементы цветоведения
Цветовое решение сумахов старинного образца включало около 24 цветов и
оттенков, где преобладали теплые цвета: красно-коричневые, охристо-золотистые.
Общая цветовая гамма решалась в сдержанных тонах. А в современных
коврах преобладает колорит холодных сине-голубых тонов в сочетании с краснокоричневыми, вишнёво-красными и красными цветами. Традиционными для
сумахов является тёмно-красный, тёмно-синий цвета фона.
Практическая работа. Составление декоративных композиций (тёплая холодная гамма, насыщенность, контраст, сближённая гамма и т.п.).
3.2. Основы композиции
Композиционное и колористическое решение сумаха, его цвет и ритм
гармонично подобранных крупных медальонов и мелкие элементы узора.
Медальоны бывают в основном ромбовидной ступенчатообразной формы.
Практическая
работа.
Выполнение
многокрасочной
орнаментальной
композиции из медальонов и мелких элементов, с использованием основных и
дополнительных цветов. Выполнение орнаментальных композиций из
растительных форм, на развитие чувства ритма.
3.3. Сумах. История развития сумаха
Сумах в древние времена и в наши дни, его утилитарное и эстетическое
назначение. Композиционное значение сумаха в интерьере.
3.4. Технология ткачества
Установка станка, сновка, заправка и другие подготовительные операции
при изготовлении гладкого одностороннего без ворсового ковра-сумаха
выполняется так же, как и при ткачестве двухсторонних без ворсовых ковров.
Практическая работа.
Изготовление сумаха. Выполнение технического
рисунка. Заправка станка основой, ремизом и уравнительной плетёнкой.
Изготовление мини-ковра, с использованием узоров, в которых преобладают
узоры, заполненными мелкими геометрическими, растительными и зооморфными
мотивами, возможно выполнение ковра больших размеров несколькими
ученицами – это уже будет коллективная работа.
3.5. Основы оформления выставок
Авторская выставка. Тестирование учащихся.
4. Итоговое занятие
Коллективный творческий отчет.

1.4. Планируемые результаты
После пяти лет обучения будет сформирован устойчивый интерес к занятиям
ковроткачеством и бисероплетением. Будут знать основы истории и теории
бисероплетения. Научатся качественно выполнять ковры и изделия из бисера в
разных техниках. Будут развиты мелкая моторика рук, познавательные и
творческие способности, сформировано умение работать в малом творческом
коллективе. Будет развит эстетический вкус, воспитаны усидчивость,
трудолюбие, потребность доводить начатое дело до конца. Занятия в детском
объединении будут способствовать более успешной социализации детей.

2. Комплекс организационно-педагогических условий:
2.1.Календарный учебный график на 2017-2018 учебный год
Год обучения 1 Группа № 5
№

дата

форма
занятия

презентация

практич.
занятие
практич.
занятие

тема занятия
сентябрь
Материаловедение. Вводное занятие.
Инструктаж по технике безопасности.
История бисероплетения.
Материаловедение.

кол-во
часов

место
проведения

форма
контроля

учебный
кабинет

Входное
тестирование

учебный
кабинет
учебный
кабинет

Понятия: «цветоведение» и «композиция».
Знакомство с основными и составными
цветами. Цветовой круг.

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Анкетирован
ие

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный

Творческая
выставка

практич.
занятие

Теплые и холодные цвета.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

Дополнительные цвета.

Насыщенность цвета и его светлость.
Цветовой контраст.
Основные законы композиции
декоративно-прикладного изделия
Придумать и нарисовать геометрический
орнамент.
Техника бисероплетения. Знакомство с
техникой «Низания на проволоку»
Простое низание. Цепочка

Параллельное низание

ноябрь
Низание петлями «Цветок»

Низание петлями «Цветок»

декабрь
Игольчатое плетение. «Рыбка»

Игольчатое плетение. «Рыбка»

Круговое плетение. Сложная техника
плетение «Цветы»
Круговое плетение. Сложная техника

октябрь
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.

13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.

21.
22.
23.
24.

3
3
3
3

25.
26.
27.
28.

29.
30.
31.
32.
33.
34.
35.
36.

37.
38.
39.

40.
41.
42.
43.

занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
занятиебеседа
практич.
занятие
практич.
занятие
презентация
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

44.

практич.
занятие

45.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

46.
47.
48.

49.
50.
51.
52.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

плетение «Цветы»
Круговое плетение. Сложная техника
плетение «Цветы»
Круговое плетение. Сложная техника
плетение «Цветы»
Круговое плетение. Сложная техника
плетение «Цветы»
Круговое плетение. Сложная техника
плетение «Цветы»
январь
Плетение кругом (двумя иголками).
Браслеты.
Плетение кругом (двумя иголками).
Браслеты.
Плетение кругом (двумя иголками).
Браслеты.
Плетение кругом (двумя иголками).
Браслеты.
Низание сеток. Браслеты

3
3
3
3

3
3
3
3
3

Низание сеток. Браслеты

Декоративно-прикладное искусство и его
виды. Понятие «декор».
февраль
Роль народных промыслов в современной
жизни. Викторина «Откуда мастер?».
Посещение выставки. Сергинский музей.

Вводное занятие. История развития
ручного ковроделия

Материаловедение. Инструктаж по технике
безопасности.
Народный орнамент

Составление узоров из готовых шаблонов
по кайме, в уголке, центре.
Выполнение орнаментальных композиций
из растительных форм, на развитие чувства
ритма
Составление эскизов декоративного панно.

3
3

кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

учебный
кабинет

март
Выполнение технического рисунка

Выполнение технического рисунка

Выполнение шаблона и технического
рисунка для изготовления изделия по
собственной композиции
Техника выполнения ручного ткачества

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Технология ткачества паласа.

Способы соединения уточин на границах
цветовых участков
Выполнение шаблона

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

апрель
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

53.
54.
55.

56.

практич.
занятие

57.

практич.
занятие

58.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

59.
60.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

61.
62.
63.
64.

Год обучения 2
№

дата

Выполнение шаблона

Заправка станка основой, ремизом и
уравнительной плетёнкой
Изготовление мини-ковра, с
использованием простых геометрических
форм
Изготовление мини-ковра, с
использованием простых геометрических
форм
Изготовление мини-ковра, с
использованием простых геометрических
форм
Изготовление мини-ковра, с
использованием растительного орнамента
Изготовление мини-ковра, с
использованием растительного орнамента
Оформление мини-ковра

3
3

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

учебный
кабинет

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

3
3

май
Оформление мини-ковра

Оформление мини-ковра

Подготовка к выставке

Выставка. Коллективный творческий отчёт.
Тестирование обучающихся.
Итого за период обучения:

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

192

Группа № 3

форма
занятия

тема занятия

кол-во
часов

место
проведения

форма
контроля

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Входное
тестировани
е

учебный
кабинет

Анкетиров
ание

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

сентябрь
1.
2.
3.

практич.
занятие
занятиебеседа
презентация

практич.
занятие

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

7.
8.

9.
10.

практич.
занятие
практич.
занятие

Вводное занятие.

Материаловедение. Инструктаж по
технике безопасности.
Материаловедение. История
бисероплетения.
Основные законы композиции
декоративно-прикладного изделия –
композиция украшений.

октябрь
Основные законы композиции
декоративно-прикладного изделия –
композиция украшений.
Гармония цвета. Законы композиции.

3
3

Составить эскиз для вышивки бисером

Повторение приемов закрепления нитей
и замочков в бисерных работах.

Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»

3
3

учебный
кабинет
учебный
кабинет

11.
12.

13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.

21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.

29.
30.
31.
32.
33.
34.

35.
36.

37.
38.
39.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
занятиебеседа
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
теоритич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
презентация

Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
ноябрь
Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
Ажурная техника плетения. Ожерелье
«Леночка»
декабрь
Ажурная техника плетения. Брошь
«Дюна».
Ажурная техника плетения. Брошь
«Дюна».
Ажурная техника плетения. Брошь
«Дюна».
Ажурная техника плетения. Брошь
«Дюна».
Ажурная техника плетения. Брошь
«Дюна».
Ажурная техника плетения. Брошь
«Дюна».
Ажурная техника плетения. Брошь
«Дюна».
Ажурная техника плетения. Брошь
«Дюна».
январь
Ажурная техника плетения. Брошь
«Дюна».
Ажурная техника плетения. Брошь
«Дюна».
Знакомство с историей бисероплетения.

Экскурсии на выставки и музей
народного искусства
Особенности вышивки бисером на
бархате.
Техника вышивки бисером по ткани.
Комплект «Жар – птица» (обложка и
пенал).
Техника вышивки бисером по ткани.

Техника вышивки бисером по ткани.

февраль
Техника вышивки бисером по ткани.

Материаловедение. Инструктаж по
технике безопасности.
Материаловедение. История развития
махрового ковра.

3
3
3
3
3
3
3
3

3
3
3

3
3

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

40.
41.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

Повторение пройденного материала за
первый год обучения.
Основные правила композиции.

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

45.

практич.
занятие

46.

практич.
занятие
практич.
занятие

Составление технического рисунка
ковра
Составление технического рисунка
ковра
Составление технического рисунка
ковра
март
Технические приёмы ткачества.
Заправка станка основой, ремизом и
уравнительной плетёнкой
Заправка станка основой, ремизом и
уравнительной плетёнкой
Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

48.

практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

49.

практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

50.

практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

51.

практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

52.

практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

53.

практич.
занятие

апрель
Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

54.

практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

55.

практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

56.

практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

57.

практич.
занятие
практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.
Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет
учебный
кабинет

59.

практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

60.

практич.
занятие

Технология ткачества.
Изготовление махрового ковра.

учебный
кабинет

61.

практич.
занятие
практич.
занятие

май
Оформление творческих работ

Оформление творческих работ

учебный
кабинет
учебный
кабинет

42.
43.
44.

47.

58.

62.

3
3

учебный
кабинет

учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

практич.
занятие
практич.
занятие

63.
64.

Оформление творческих работ

Итоговая
выставка.
творческий отчёт.

Коллективный

Итого за период обучения:

учебный
кабинет
учебный
кабинет

192

Календарный учебный график на 2017-2018 учебный год
Год обучения 3 Группа № 1
№

дата

форма
занятия

кол-во
часов

место
проведения

форма
контроля

учебный
кабинет

Входное
тестировани
е

учебный
кабинет

презентация

практич.
занятие

Гармония цвета. Законы композиции.
Закон цельности и соразмерности.

учебный
кабинет

практич.
занятие

Хроматические и ахроматические цвета

учебный
кабинет

Анкетиров
ание

Творческая
выставка

6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.

13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.

октябрь
Составление композиции оберега из
бисера (эскиз).
Составление композиции оберега из
бисера (эскиз).
Плетение оберегов из бисера.

3
3

Плетение оберегов из бисера.

Ажурное плетение жгутов.

Закрепление колокольчиков и замочков
в жгутах.
ноябрь
Техника оплетения кулонов
(кабошонов).
Техника оплетения кулонов
(кабошонов).
Техника оплетения кулонов
(кабошонов).
Техника оплетения кулонов
(кабошонов).
Техника плетения колье «Анюта»

Техника плетения колье «Анюта»

декабрь

3
3
3
3
3

21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.

29.
30.
31.
32.
33.

34.
35.
36.

37.
38.

39.
40.
41.
42.
43.
44.

45.
46.
47.
48.
49.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
презентация
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

Приемы оплетения яйца

Приемы оплетения вазочки

январь
Приемы оплетения вазочки

Приемы оплетения вазочки

Экскурсии на выставки и музей
народного искусства.
Викторина “Визитная карточка”.

3
3
3

Ткачество бисером. Ремень «Геометрия»
Ткачество бисером. Ремень «Геометрия»

Ткачество бисером. Ремень «Геометрия»

февраль
Технология ткачества гобелена

Материаловедение. Инструктаж по
технике безопасности. История
ковроткачества.
Материаловедение.

Гобелен. История развития.

Заправка станка основной нитью,
ремизом, уравнительной плетёнкой
Заправка станка основной нитью,
ремизом, уравнительной плетёнкой
Технология ткачества гобелена

3
3

март
Технология ткачества гобелена

Технология ткачества гобелена

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

50.
51.
52.

53.
54.
55.
56.
57.
58.
59.
60.

61.

презентация

62.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

63.
64.

Технология ткачества гобелена

апрель
Технология ткачества гобелена

Технология ткачества гобелена

Декоративно-прикладное искусство
ковроделия. Создание шаблона.
Декоративно-прикладное искусство
ковроделия. Создание шаблона
Декоративно-прикладное искусство
ковроделия. Создание шаблона.
май
Оформление гобелена (макраме)

Оформление гобелена (макраме)

Выставка. Коллективный творческий
отчёт
Итого за период обучения:

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

место
проведения

форма
контроля

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Входное
тестировани
е

учебный
кабинет

Анкетиров
ание

учебный
кабинет

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный

3
3

192

Год обучения 4 Группа № 2
№

дата

форма
занятия

презентация

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.зЗан
ятие

3.
4.

практич.
занятие

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.

8.
9.
10.

тема занятия
сентябрь
Материаловедение. Вводное занятие.
Инструктаж по технике безопасности.
Материаловедение. История
бисероплетения.
Композиция декоративного
произведения. Цветовой круг.
Теплые и холодные цвета.
Насыщенность цвета и его светлость.
октябрь
Основные законы композиции
декоративно-прикладного изделия –
композиция украшений.
Основные законы композиции
декоративно-прикладного изделия –
композиция украшений.
Закрепление нитей в изделии. Приемы
закрепления замочков в украшениях.
Техника «Низания на проволоку»,
«Цветы розы»
Техника «Низания на проволоку»,
«Цветы розы»
Техника «Низания на проволоку»,

кол-во
часов
3
3
3
3

3
3
3

11.
12.

13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.

21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.

занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

29.

презентация

30.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
теоритич.
занятие

31.
32.
33.
34.
35.
36.

37.

презентация

38.

практич.
занятие
практич.
занятие

39.

«Цветы розы»
Техника «Низания на проволоку»,
«Цветы лилии»
Техника «Низания на проволоку»,
«Цветы лилии»
ноябрь
Техника «Низания на проволоку»,
«Листья жёлтые»
Техника «Низания на проволоку»,
«Листья жёлтые»
Техника «Низания на проволоку»,
«Листья жёлтые»
Техника «Низания на проволоку»,
«Деревце из камешков»
Техника «Низания на проволоку»,
«Деревце из камешков»
Техника «Низания на проволоку»,
«Деревце из камешков»
Техника «Низания на проволоку»,
«Ваза с полевыми цветами»
Техника «Низания на проволоку»,
«Ваза с полевыми цветами»
декабрь
Техника «Низания на проволоку»,
«Ваза с полевыми цветами»
Техника «Низания на проволоку»,
«Ваза с полевыми цветами»
Техника «Низания на проволоку»,
«Ваза с полевыми цветами»
Техника «Низания на проволоку»,
«Ваза с полевыми цветами»
Техника «Низания на проволоку»,
«Ваза с полевыми цветами»
Техника «Низания на проволоку»,
«Веточка ели»
Техника «Низания на проволоку»,
«Веточка ели»
Техника «Низания на проволоку»,
«Веточка ели»
январь
Техника «Низания на проволоку»,
«Веточка ели»
Техника «Низания на проволоку»,
«Веточка ели»
Техника «Низания на проволоку»,
«Веточка ели»
Техника «Низания на проволоку»,
«Веточка ели»
Техника «Низания на проволоку»,
«Веточка ели»
Техника «Низания на проволоку»,
«Веточка ели»
Техника «Низания на проволоку»,
«Веточка ели»
Материаловедение. Инструктаж по
технике безопасности.
февраль
Материаловедение. История
ковроткачества
Выполнение упражнений по
составлению композиции
Основные правила композици.
Выполнение многокрасочной

3
3

3
3
3
3
3
3
3
3

3
3
3

кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

40.
41.
42.
43.
44.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

45.

презентация

46.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

47.
48.
49.
50.
51.
52.

53.

презентация

54.

55.
56.
57.
58.
59.
60.

61.

презентация

62.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

63.
64.

Год обучения 5

орнаментальной композиции из
геометрических фигур.
Технический рисунок ворсового ковра.

Технический рисунок ворсового ковра.

Заправка станка основной нитью,
ремизом, уравнительной плетёнкой.
Технология ткачества ворсового ковра.
Навязывание ремизок.
март
Технология ткачества ворсового ковра.

Технология ткачества ворсового ковра.

апрель
Технология ткачества ворсового ковра.

Технология ткачества ворсового ковра.

май
Оформление творческих работ

Оформление творческих работ

Итоговое занятие. Тестирование
обучающихся.
Итого за период обучения:

Группа № 4

192

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

№

дата

форма
занятия

тема занятия

кол-во
часов

место
проведения

форма
контроля

учебный
кабинет
учебный
кабинет

Входное
тестирование

сентябрь
1.
2.

практич.
занятие
презентация

Вводное занятие.

Материаловедение.
Инструктаж по технике безопасности.
История бисероплетения.
Материаловедение. Знакомство с
материалами и инструментами. Их
основные свойства и качества.

учебный
кабинет

Анкетирован
ие

Творческая
выставка

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

практич.
занятие

Композиция декоративного произведения,
повторение основных и составных цветов и
дополнительных.

Симметрия, асимметрия.

Основные законы композиции
декоративно-прикладного изделия
Основные законы композиции
декоративно-прикладного изделия
Техника выкладки бисера по воску.
Изготовление бусинки «Забава».
Техника выкладки бисера по воску.
Выполнение картины «Прибой»
Техника выкладки бисера по воску.
Выполнение картины «Прибой»
Техника выкладки бисера по воску.
Выполнение картины «Прибой»
Техника выкладки бисера по воску.
Выполнение картины «Прибой»
ноябрь
Техника выкладки бисера по воску.
Выполнение картины «Прибой»
Техника выкладки бисера по воску.
Выполнение картины «Прибой»
Техника выкладки бисера по воску.
Выполнение картины «Прибой»
Техника выкладки бисера по воску.
Выполнение картины «Прибой»
Техника выкладки бисера по воску.
Выполнение картины «Прибой»
Техника выкладки бисера по воску.
Горшочек «Волна»
Техника выкладки бисера по воску.
Горшочек «Волна»
Техника выкладки бисера по воску.
Горшочек «Волна»
декабрь
Техника выкладки бисера по воску.
Горшочек «Волна»
Техника выкладки бисера по воску.
Горшочек «Волна»
Техника выкладки бисера по воску. Свеча
«Пчёлки»
Техника выкладки бисера по воску. Свеча
«Пчёлки»
Техника выкладки бисера по воску. Свеча
«Пчёлки»
Техника выкладки бисера по воску. Свеча
«Пчёлки»
Техника выкладки бисера по воску. Свеча
«Пчёлки»

октябрь
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.

13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.

21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.

3
3
3
3
3
3

3
3
3
3
3
3
3
3

3
3
3
3
3
3
3

28.

практич.
занятие

29.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
занятиебеседа

30.
31.
32.
33.
34.
35.
36.

37.

презентация

38.

практич.
занятие
практич.
занятие

39.

40.
41.
42.
43.
44.

практич.
занятие
презентация
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

45.

практич.
занятие

46.

47.
48.
49.
50.
51.
52.

53.
54.
55.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.

Техника выкладки бисера по воску. Свеча
«Пчёлки»
январь
Техника выкладки бисера по воску.
«Пасхальные яйца»
Техника выкладки бисера по воску.
«Пасхальные яйца»
Техника выкладки бисера по воску.
«Пасхальные яйца»
Техника выкладки бисера по воску.
«Пасхальные яйца»
Техника выкладки бисера по воску.
«Пасхальные яйца»
Техника выкладки бисера по воску.
«Пасхальные яйца»
Техника выкладки бисера по воску.
«Пасхальные яйца»
Декоративно-прикладное искусство и его
виды. Понятие «декор».
февраль
История бисерных работ 19 века

учебный
кабинет

Творческая
выставка

Материаловедение. Инструктаж по технике
безопасности. История бисероплетения.
Выполнение орнаментальной композиции
из медальонов и мелких элементов, с
использованием основных и
дополнительных цветов.
Выполнение орнаментальных композиций
из растительных форм.
Сумах. История развития сумаха

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Сумах. История развития сумаха

Технические приёмы ткачества. Заправка
станка основой, ремизом и уравнительной
плетёнкой
март
Технические приёмы ткачества. Заправка
станка основой, ремизом и уравнительной
плетёнкой
Технология ткачества ковра сумаха

Технология ткачества ковра сумаха

апрель
Технология ткачества ковра сумаха

Технология ткачества ковра сумаха

3
3
3
3
3
3
3

3
3

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

учебный
кабинет

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный

Творческая
выставка

56.
57.
58.
59.
60.

занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

Технология ткачества ковра сумаха

Основы оформление выставок

кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

май
61.
62.
63.
64.

практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие
практич.
занятие

Оформление ковра

Подготовка к выставке

Коллективный творческий отчёт.
Тестирование обучающихся.
Итого за период обучения:

учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет
учебный
кабинет

Творческая
выставка

192

2.2. Условия реализации программы
Занятия проводятся в светлом, просторном помещении, соответствующее
санитарно-гигиеническим требованиям. В кабинете находится оборудование для
учебного помещения: парты, учебная доска, шкафы, учительский стол, стулья, а
также оборудование, необходимого для проведения занятий: ноутбук,
ковроткацкие станки, рамки для ковроткачества.
Материалы, необходимых для проведения занятий: бисер, бусины, нитки,
акварельные краски, гуашь, бумага, воск, медная проволока.
2.3.Формы аттестации: контрольная работа, входной контроль
(тестирование).
2.4.Оценочные материалы
Предметные результаты:
1 год обучения
Викторина "Знаешь ли ты народные промыслы?" (с ответами).
1.Назовите традиционные для русского народа виды декоративноприкладного искусства? (Вышивка, кружевоплетение, ковроделие, узорное
ткачество, узорное вязание, ручная набойка, художественные изделия из кожи и
меха, резьба и роспись по дереву, художественная керамика, резьба по кости,
художественная обработка камня, металла, декоративная роспись по металлу и
лаковая живопись.)
2.Известны ли вам адресам народных промыслов, существующих и поныне?
(г. Вологда - кружево, г. Торжок - золотое шитье, г. Великий Устюг - черневое
серебро, г. Холмогоры - резьба по кости, г. Семенов, Нижегородская область хохломская роспись и т.д.)
3.Как по-другому можно назвать мелкое ручное производство? (Ремесло.)
Назовите виды народной росписи? (Городецкая, жостовская, дымковская,
хохломская, гжельская).
4.Как называется инструмент, используемый для вышивания? (пяльцы)

5.Как называется искусство изготовления украшений из мелких бус, бисера
и стекляруса? (Низание.)
6.Где и кем была открыта одна из первых вышивальных школ? (Одна из
первых вышивальных школ была открыта в Киеве, в Андреевском монастыре
сестрой Владимира Мономаха княгиней Анной-Янкой).
7.Что такое орнамент? (Орнамент (от лат. "орнаментум" — украшение) —
узор, построенный на ритмическом чередовании в сочетании геометрических
элементов.
8.Какие виды орнамента вы знаете? Существует несколько видов
орнамента: геометрический, растительный, зооморфный (зверообразный),
антропоморфный
(человекообразный),
геральдический
(изображение
государственных и родовых гербов и отличительных знаков).
2 год обучения

Тест по составлению эскизов для ковров с ответами
1.Что такое узор?
УЗОР-это композиция рисунка из разных цветов и причудливых линий, вписанная

в любую основную и расположенную по всему листу.
2.Что такое орнамент?
ОРНАМЕНТ-это более строгий, построенный по определенным законам узор с

использованием сложных форм и линий.
3.Где можно увидеть узор –орнамент?
Лучшим примером узора являются ковры и покрывала, которые можно увидеть
в каждом доме. Каждому из вас приходилось встречать в своей жизни более
сложный узор-орнамент.
4. По каким трём законам строиться орнамент для ковра?
Орнамент строится по 3 законам:
1. ВЫБОР И СОХРАНЕНИЕ РИТМА ОРНАМЕНТА.
Это значит, что орнамент, как музыка может быть плавным и резким,
прерывистым и непрерывным.
2.ПЕРЕОДИЧНОСТЬ ОСНОВЫ ОНАМЕНТА.
Это значит, что надо выбрать несколько линий и фигур, которые будут основой
орнамента. Потом можно повторить эту основу в орнаменте несколько раз.
3.СОЧЕТАНИЕ И ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЦВЕТА.
В орнаменте должно быть использовано всего лишь несколько цветов, не более 3

– 4.
Например: белый, красный, черный.
5.В какую форму можно вписывать орнамент?
Орнамент также, как и узор можно вписывать в любую основную форму (круг,
квадрат, прямоугольник, овал и др).
6.Назовите четыре вида орнамента?
ОРНАМЕНТ БЫВАЕТ: растительным (изображение фигур растительного мира),

животным (изображение животных), геометрическим (фигур, форм), смешанным.
3 год обучения

Тест по одному из видов ковров с ответами
1.Что такое гобелен?
Гобелен –это ковёр без ворса, тканая картина.
2.Где был найден самый древний гобелен?
Специалисты утверждают, что полуистлевшие останки старинных гобеленов
были найдены в гробницах египетских фараонов.
3.В каких странах изготавливали гобелены?
В 4–7 веках создавали гобелены империи Инков в южной Америке, а так же
были известны в Древней Греции и Риме, в Китае и Японии раннего
Средневековья. Позже именно из Азии крестоносцы привезли в Европу образцы
искусно выполненных гобеленов, что дало толчок для возрождения этой
технологии в Германии, Франции, Фландрии, Италии, Испании.
4.Что изображали на гобеленах?
На гобеленах изображали витиеватые орнаменты, библейские и античные
сюжеты.
5.Из чего изготавливали гобелен?
Гобелены изготавливали из натуральной шерсти, шёлковых нитей, украшали
полотно золотом и серебром.
6.Когда гобелен появился в России?
В России шпалеры появились в начале XVIII века
7.По чьему указу была создана первая гобеленовая мастерская?
По указу Петра I.
8.Какими основными двумя направлениями представлено искусство
гобелена в настоящее время?
В настоящее время искусство гобелена представлено двумя основными
направлениями: авторские ткацкие работы и фабричное производство,
сосредоточенное, в основном, в странах Юго-Восточной Азии.

кроссворд
Вставьте недостающие согласные, чтобы получились термины из темы
«Материаловедение» 8 мин.
Уток, пряжа, лён, основаслово за слово, что зачем,
куда вставлять.
Кроссворд вам нужно разгадать

Ё
У

О
Я

А
О

О
О

А
О

О
А

О
Е

4 год обучения
Викторина
Задание№ 1 Вопросы викторины:
1. Что такое бисер? (мелкие круглые или многогранные бусинки из стекла с
отверстием для низания);
3.Какие материалы используются в бисероплетении? (бисер, стеклярус, бусины,
проволока, леска, нить, швензы, карабины и т.д.);
4.Назовите родину бисера (Египет);
5.Какие технологические приемы в бисероплетении вы знаете? (низание, плетение на
проволоке, вышивка, ткачество);
6.Назовите основные техники плетения бисером (параллельное плетение,
французское, игольчатое, петельное);
7.На сколько этапов можно разделить работу по ткачеству? (выбор рисунка, расчет
рядов; подготовка станка, закрепление и натяжение нитей; закрепление рабочей нити
и ткачество; заделка сводных нитей).
8.Что такое орнамент и какие орнаменты используют в бисероплетение?

(орнамент – это совокупность ритмически повторяемых узоров. В бисероплетении
чаще всего используются геометрический, составленный из геометрических фигур;
растительный – составленный из листьев, цветов, плодов и т.д. и зооморфный- с
фигурами животных, насекомых, рыб).
Задание №2 «Кто больше»
Ребята, перед вами сканворд , ваша задача как можно больше найти слов, связанные
с искусством бисероплетение. Каждая команда по очереди называет слова,
выигрывает команда, которая больше составила слов. (фенечка, карабин, ткачество,
брошь, стеклярус, бусина, бисер, браслет, узор, бусра, станок, колье, плетение, леска,
схема).

5 год обучения

Тест по ковроткачеству с ответами
(Выберите один из правильных ответов)
1. Самый древний из сохранившихся ворсовых ковров был создан:
а) в V веке до нашей эры +
б) в VII веке
в) в XI веке
1. Самый древний из сохранившихся ворсовых ковров был создан в V в. до
нашей эры археологи обнаружили его в знаменитом Пазарыкском кургане
на Алтае, и теперь он хранится в Эрмитаже. Соткан этот ковер был, вероятно,
вАссирии, что указывает на весьма широкое распространение ковроткачества уже
в то далекое время. Пазарыкский ковер украшен лаконичным орнаментом с ярко
выраженными антропоморфными и зооморфными элементами (всадники на
лошадях). По мнению ученых, этот ворсовый ковёр использовался в
погребальном ритуале скифского воина, в захоронении которого и был
обнаружен.
2. Первый древний ковер, который дошел до нашего времени, был соткан
более 2000 лет назад. Его нашел советский археолог Сергей Руденко в 1949 году
во время раскопок царского могильного кургана в Пазырыкских горах в Сибири.
(по месту раскопок ковёр и получил название «пазырыкский»).
Он представляет собой шерстяное ворсовое полотно, сотканное с
изображениями оленей, лошадей, грифонов. Ковер выполнен техникой узлового
плетения, которая применяется и сегодня. Своей исключительной сохранностью
ковер обязан тому, что согласно давней традиции пышно обставлять ценностями
царскую усыпальницу, он был похоронен вместе со своим бывшим владельцем.
Через некоторое время могилу по-варварски ограбили: вынесли почти все, кроме
ковра. Уходя, грабители не закопали могилу. Вода и воздух проникали в
замкнутое пространство, создали условия, при которых ковер оказался
заморожен. Ныне хранится в Эрмитаже.
2. Где хранится самый древний «пазырыкский» ковёр:

а) в Музее Азербайджанского ковра
б) в Музее искусств имени А.С. Пушкина
в) в Эрмитаже +
Самый древний из сохранившихся ворсовых ковров был создан в V в. до
нашей эры археологи обнаружили его в знаменитом Пазарыкском кургане
на Алтае, и теперь он хранится в Эрмитаже.
3. Родиной ковроткачества считается:
а) Индия
б) Туркменистан
в) Персия +
1. Родиной ковроткачества считается Персия. Историки считают, что
тогдашние восточные кочевники ткали плотные теплые полотна, чтобы иметь
возможность быстро обустроить жилье. В условиях кочевой жизни ковры
защищали от ветра и песка и позволяли разделить помещение или украсить его.
Трансформация бытового полотна в произведение искусства началась, очевидно,
в то время, когда кочевники стали вести оседлый образ жизни.
2. Эталоном качества на протяжении многих столетий считались персидские
ковры, причем этот статус они не утратили по сей день. В «современной Персии»
– Иране – и сегодня соблюдается особое отношение к коврам: они являются
одним из главных способов капиталовложения и красноречиво свидетельствуют о
достатке семьи. Именно про иранцев говорят, что свое богатство они бросают под
ноги!
Будь то плетеный, тканый или валяный ковер, с ворсом или без него – главным
признаком его совершенства является исключительно ручной труд. Наиболее
знаменитыми, кроме иранских, являются ковры, произведенные в Китае, Непале,
Индии, Алжире, Марокко.
4. На Руси
занимаются:

наиболее

масштабно

изготовлением

ручных

ковров

а) в республике
б) в республике
в) в республике Дагестан +
В России наиболее масштабно изготовлением ручных ковров занимаются в
Республике Дагестан. Ручное ковроткачество — это наиболее распространенный
и один из древнейших видов декоративно-прикладного искусства Дагестана. На
территории Дагестана нет такого уголка, где бы не ткали различные виды
ковровых изделий. Но особенно прославились мастерством исполнения, красотой
узоров и цветовых сочетаний высокохудожественные ковры табасаранских
мастериц. Искусство ковроделия в Дагестане, как традиционный промысел,
уходит своими корнями в глубину столетий. Сведения ученых-исследователей и
результаты археологических раскопок показывают, что жители Дагестана еще в
эпоху бронзы занимались прядением и ткачеством. Секреты ковроткачества
передаются из поколения в поколение, от матери к дочке, оттачиваются и

совершенствуются узоры и композиции. В XII в. Дагестан превращается в
важнейший центр экономики, торговли и художественной культуры Кавказа.
По своему качеству дагестанские ковры не уступают лучшим мировым
образцам. Они являются постоянными экспонатами на международных и
отечественных ярмарках и выставках, где удостоены почетных дипломов и
золотых медалей: в Брюсселе (Бельгия, 1958 г.) и Лепцигской выставке-ярмарке
(ГДР, 1967 г.). Ковры вошли в мировой каталог под названиями «Табасаран»,
«Дербент», «Ахты», «Микрах».
5. Где были основаны первые ковровые фабрики:
а) в Англии +
б) в Германии
в) в Азербайджане
Возникновение машинного производства ковров относится к XVIII веку.
Первые ковровые фабрики были основаны в Англии в 1751 году в г.
Киддерминстере.
6. Традиционные ручные ковроткацкие станки бывают двух видов:
а) вертикальные и наклонные
б) смежные и горизонтальные
в) горизонтальные и вертикальные +
Традиционные ручные ковроткацкие станки бывают двух видов:
горизонтальные и вертикальные.
7. Инструменты, которыми пользуются при изготовлении ковра:
а) ножницы для стрижки ворса, расчёска, большая игла, колотушка
б) гребень, ножницы для стрижки ворса, нож-крючок, колотушка +
в) колотушка, ножницы для стрижки ворса, спицы, крючок
Для прибивки уточной нити к наработанной части ковровой ткани
применяется массивная колотушка местного производства из твердой древесины.
рис. 9.. Она весит около 2 кг и состоит из двух частей: плоской деревянной
колодки и металлического наконечника. На металлической рабочей части
имеются зубцы, расстояние между которыми соответствует плотности основы.
Ударная уплотнительная сила такой колотушки достигает мощности 20 кг и
требует от мастерицы особой осторожности при работе с ней во избежание
травмы или же разрыва нитей основы.
Перед стрижкой ворс вычесывают металлическим гребнем. рис. 10. Для
стрижки ворса используются специальные ножницы с загнутыми концами. Такие
ножницы очень удобные в эксплуатации изготавливаются местными кузнецами
по заказу мастериц. Общая длина ножниц — 25—30 см. рис. 11.

Рис. 10. Гребень.

Рис. 8. Нож-крючок.

Рис.11.Ножницы
для стрижки ворса.

Рис.9. Колотушка.

2.5. Методические материалы

1 год обучения
№
1.

Раздел или тема
программы
Введение в
образовательную
программу

Формы
занятий
Занятие-беседа

2.1

Материаловедение

Занятие-беседа

2.2

Основы
композиции,
цветоведения

Занятие-беседа,
практическое
занятие

Методы и приемы организации
образовательного процесса
Рассказ педагога, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие
2. бисероплетение
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
эмоционального стимулирования
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
эмоционального стимулирования,
чаепитие

2.3

Техника
бисероплетения.
Низание.

Занятие-беседа,
практическое
занятие

Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.

2.4

Русское народное
декоративноприкладное
искусство

Занятие-беседа,
практическое
занятие,
занятие экскурсия

Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования.

3.1

Материаловедение

3.2

Основы
композиции

3.3

Технический
рисунок паласа

3.4

Технология
ткачества

3.5

Основы
оформления
выставок

Занятие-беседа,
практическое
занятие
Занятие-беседа,
практическое
занятие
Занятие-игра,
практическое
занятие
Занятиетренинг,
практическое
занятие
Практическое
занятие

3. ковроткачество
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Беседа, метод эмоционального
стимулирования

Дидактический материал
Презентация,
выставка творческих работ
Презентация,
иллюстрации
Иллюстрация,
выставка творческих работ,
таблицы и наглядные
пособия по цветоведению
Презентация,
иллюстрации, творческие
работы педагога, учащихся
Репродукции, творческие
работы педагога

Презентация,
иллюстрации, творческие
работы педагога
Иллюстрации, творческие
работы педагога
Набор карточек, таблицы

Метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.

Таблицы

Беседа, метод эмоционального
стимулирования

Таблицы

4. Культурно-досуговая деятельность
5.Итоговое занятие

2 год обучения
№

Раздел или тема
программы

Формы
занятий

Методы и приемы организации
образовательного процесса

Дидактический материал

1.1

Материаловедение

Занятие-беседа

1.2

Основы
композиции,
цветоведения

Занятие-беседа,
практическое
занятие

1.3

Техника
бисероплетения.
Низание.

1.4

Русское народное
декоративноприкладное
искусство

1.5

Вышивка бисером

Занятиеобъяснение,
практическое
занятие
Занятие-беседа,
практическое
занятие,
занятие экскурсия
Занятиеобъяснение,
практическое
занятие

2.1

Материаловедение

2.2

Основы
композиции

2.3

Технический
махрового ковра

2.4

Технология
ткачества

2.5

Основы
оформления
выставок

1. бисероплетение
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
эмоционального стимулирования
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
эмоционального стимулирования,
чаепитие
Демонстрация, рассказ, объяснение,
метод иллюстрации, метод
эмоционального стимулирования,
чаепитие.
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования.
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования.
2. ковроткачество
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Беседа, метод эмоционального
стимулирования

Презентация,
иллюстрации
Иллюстрация,
выставка творческих работ,
таблицы и наглядные
пособия по цветоведению
Презентация,
иллюстрации, творческие
работы педагога, учащихся
Репродукции, творческие
работы педагога

Репродукции, иллюстрации,
образцы

Метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.

Таблицы

Беседа, метод эмоционального
стимулирования

Таблицы

5.Итоговое занятие

3 год обучения
№

Раздел или тема
программы

Формы
занятий

1.1

Материаловедение

Занятие-беседа

1.2

Основы
композиции,
цветоведения

Занятие-беседа,
практическое
занятие

1.3

Техника
бисероплетения.
Низание.

Занятие-беседа,
практическое
занятие

Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.

1.4

Русское народное
декоративноприкладное
искусство

Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования.

Репродукции, творческие
работы педагога

1.5

Ткачество
бисером

Занятие-беседа,
практическое
занятие,
занятие экскурсия
Занятиеобъяснение,
практическое
занятие

Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования.

Репродукции, творческие
работы педагога, образцы

2. ковроткачество

Дидактический материал
Презентация,
иллюстрации
Иллюстрация,
выставка творческих работ,
таблицы и наглядные
пособия по цветоведению
Презентация,
иллюстрации, творческие
работы педагога, учащихся

2.1

Материаловедение

2.2

Гобелен. История
развития

2.3

Технология
ткачества

2.4

Композиция

2.5

Основы
оформления
выставок

Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Беседа, метод эмоционального
стимулирования

Презентация,
иллюстрации, творческие
работы педагога
Иллюстрации, творческие
работы педагога

Метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.

Таблицы

Беседа, метод эмоционального
стимулирования

Таблицы

Набор карточек, таблицы

3.Итоговое занятие

4 год обучения
№

Раздел или тема
программы

Формы
занятий

1.1

Материаловедение

Занятие-беседа

1.2

Основы
композиции,
цветоведения

Занятие-беседа,
практическое
занятие

1.3

Техника
бисероплетения.

1.4

Русское народное
декоративноприкладное
искусство

Занятие-беседа,
практическое
занятие
Занятие-беседа,
практическое
занятие,
занятие экскурсия

2.1

Материаловедение

2.2

Основы
композиции

2.3

Технический
рисунок ворсового
ковра
Технология
ткачества

2.4

2.5

Основы
оформления
выставок

Методы и приемы организации
образовательного процесса
1. бисероплетение
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
эмоционального стимулирования
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
эмоционального стимулирования,
чаепитие
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования.
2. ковроткачество
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Беседа, метод эмоционального
стимулирования

Метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.

Таблицы

Беседа, метод эмоционального
стимулирования

Таблицы

3.Итоговое занятие

5 год обучения
№
1.

Раздел или тема
программы
Вводное занятие

Формы
занятий
Занятие-беседа

Методы и приемы организации
образовательного процесса
Рассказ педагога, беседа, метод

Дидактический материал
Презентация,

2.1

Материаловедение

Занятие-беседа

2.2

Основы
композиции,
цветоведения

Занятие-беседа,
практическое
занятие

2.3

Техника выкладки
бисера по воску

2.4

Русское народное
декоративноприкладное
искусство

Занятие-беседа,
практическое
занятие
Занятие-беседа,
практическое
занятие,
занятие экскурсия

3.1

Материаловедение

3.2

Основы
композиции

3.3

Сумах. .История
сумаха

3.4

Технология
ткачества

3.5

Основы
оформления
выставок

иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие
2. бисероплетение
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
эмоционального стимулирования
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
эмоционального стимулирования,
чаепитие
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования.
3. ковроткачество
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Демонстрация, рассказ, беседа, метод
иллюстрации, метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.
Беседа, метод эмоционального
стимулирования

выставка творческих работ
Презентация,
иллюстрации
Иллюстрация,
выставка творческих работ,
таблицы и наглядные
пособия по цветоведению
Презентация,
иллюстрации, творческие
работы педагога, учащихся
Репродукции, творческие
работы педагога

Метод эмоционального
стимулирования, чаепитие.

Таблицы

Беседа, метод эмоционального
стимулирования

Таблицы

4.Итоговое занятие

3. Список литературы
3.1 Список литературы для педагога:
1. Алехин А.Д. Изобразительное искусство: Художник. Педагог.
2. Богатеева З.А. Аппликации по мотивам народного орнамента в детском саду. М.,
1982
3. Газарян С.С. Прекрасное – своими руками. М.: Детская литература. Серия «Знай
и умей». 1979.
4. Дворкина И.А. Гобелен за десять вечеров. М., «Культура и традиции» 1998.
5. Ковальчук Я.И. Индивидуальный подход в воспитании ребёнка. М., 1985
6.Концепция развития дополнительного образования детей (Распоряжение
Правительства РФ от 4 сентября 2014 г. № 1726-р).
7. Некрасова М.А. Народное искусство как часть культуры. М., 1983.
8. Некрасова М.А. Современное народное искусство. Л., 1980.
9. Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от
04.07.2014 № 41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарноэпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима
работы образовательных организаций дополнительного образования детей»
10.
Письмо Минобрнауки России от 11.12.2006 г. № 06-1844 «Опримерных
требованиях к программам дополнительного образования детей»

11.
Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации
(Минобрнауки России) от 29 августа 2013 г. № 1008 г. Москва «Об утверждении
Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по
дополнительным общеобразовательным программам».
12.
Программы. Изобразительное искусство. Основы народного и декоративноприкладного искусства. М., «Просвещение». 1996.
13.
Соколова Т.М. Орнамент – почерк эпохи. Л., 1972.
14.
Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания
в начальной школе. М., «Академия». 1999.
15.
Сокольникова Н.М. Основы живописи. Обнинск. «Титул». 1996.
16.
Сокольникова Н.М. Основы композиции. Обнинск. «Титул». 1996.
17.
Соловьёв С.А. Декоративное оформление. М., 1987.
18.
Титов Е.П. Организация и оформление тематической выставки в школе. М.,
1984.
19.
Ушакова М.В. Учебное занятие в учреждении дополнительного образования.
Внешкольник №1/4 1997. Ярославль.
20. Федеральный Закон от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об образовании в РФ».
21.
Хухлаева О.В. психология подростка, 2005.
22.
Источник: http://www.dag-carpets.ru/hand.php?lg=ru&do=stanok
23.
Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Ковроткачество
24.
Источник: http://evk-skell.ucoz.ru/forum/29-93-1
25.
Источник: http://nsportal.ru/shkola/raznoe/library/2013/11/29/istoriyakovrotkachestva
26.
Источник: http://86dshi.ru/wp-content/uploads/2015/09/ Дополнительнаяобщеобразовательная-программа-художественно-эстетической-направленности.
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ-ИСКУССТВО.pdf

3.2 Список литературы для детей и родителей:
Аколозова Л.М. Украшения из бисера. М.: Культура и традиции, 1999.
Ануфриева М.Я. Искусство бисероплетения. Современная школа. – М.:
Культура и традиции, 1999.
3.
Божко Л.А. Бисер. - М.: Мартин, 2000.
4.
Каменева Е. Какого цвета радуга. - М.: Детская литература, 1984.
5.
Латохина Л.И. Творим здоровье души и тела. – СПб.: Шк.комплект, 1997.
6.
Ляукина М.В. Бисер. – М.: Аст-Пресс, 1998
7.
Маркман Л.А. Бисерная фантазия. /Издатель И.В.Балабанов. - М., 1999.
8.
Маерова К., Дубинская М. Русское народное прикладное искусство. - М., 1990.
9.
Новые исследования в психологии и возрастной физиологии. - М.:
Педагогика, 1991.
10. Норбеков М. Дорога в молодость и здоровье. - СПб, 2001.
11. Пармон Ф.М. Русский народный костюм. - М.: 1994.
12. Сокольникова Н.М. Основы живописи. - Обнинск: Титул, 1996.
13. Сокольникова Н.М. Основы композиции. - Обнинск: Титул,1996.
14. Рожков С. Берегиня. Опыт мастеров. - М., 1993.
15. Художественные промыслы Подмосковья. - М.: Московский рабочий, 1982.
1.
2.

16.

Юрова Е.С.Старинные русские работы из бисера. – М.: Истоки, 1995.

Приложение 1.

1.
2.
3.
4.

Формы и методы занятий
Для более эффективной реализации программы «Декоративное творчество»
предлагается использовать различные формы занятий. Прежде всего, это занятия
в группах и подгруппах. Групповые занятия помогают освоить детям
теоретический материал, формировать определенные умения и навыки в области
рукоделия. По подгруппам целесообразно проводить занятия по сложным темам,
требующим многократного повторения и закрепления пройденного материала. По
подгруппам проводятся занятия с учащимися, которые работают над собственным
авторским проектом, коллективной работой.
Педагогический процесс основывается на принципе индивидуального подхода
к каждому ребенку. Задача индивидуального подхода – наиболее полное
выявление персональных способов развития возможностей ребенка,
формирование его личности. Индивидуальный подход помогает отстающему
ребенку наиболее успешно усвоить материал и стимулирует его творческие
способности.
По дидактическим целям и задачам обучения занятия делятся на следующие
виды:
Занятие - рассказ (занятие освоения и первичного закрепления теоретического
материала курса).
Занятие - практическая работа, задание, упражнение (занятие освоения
практических умений и навыков курса).
Занятие – викторина, конкурс, смотр, выставка (занятие контроля и оценки
полученных детьми знаний, умений и навыков).
Занятие – беседа, диспут, игра (занятие решения воспитательных задач).
Главный критерий отбора методов обучения по программе «Декоративное
творчество» - это соответствие принципам образовательного процесса, в том
числе: эффективности и продуктивности, сообразности намеченным целям и
задачам обучения, доступности для детей, развития их заинтересованности в
занятиях творческим трудом.
Методика обучения также основана на принципах природосообразности
(образовательный
процесс
строится
для
ребенка,
с
учетом
его
психофизиологических качеств), гуманизации (формирование системы ценностей
духовного развития).
В программе используется спиральный метод обучения, т.е. развитие одной
темы поэтапно в течение 5-х лет обучения от простого к сложному. Например,
тема «Техника бисероплетения» начинается с простых схем, украшений, а
заканчивается более сложным ажурным плетением.
В процессе занятий бисероплетением в рамках программы все формы и методы
взаимообусловлены и применяются в комплексе. Вместе с такими методами, как
рассказ, объяснение, беседа, задание, упражнение, используются наглядноиллюстративные: показ, демонстрация наглядных пособий, образцов,
фотографий, схем. Для гармонизации монотонных заданий, упражнений, для

создания положительного эмоционального настроя в группе на занятиях
прослушиваются: классическая музыка, народные и бардовские песни, (только с
созидающими установками).
Особенностью данной программы является использование в методике игр по
развитию у детей зрительной памяти, глазомера, внимания, мелкой моторики,
мышления и т.д.
В процессе обучения по программе «Декоративное творчество» педагог
оставляет за собой право использовать и другие формы, методы проведения
занятий, руководствуясь принципами целесообразности и мобильности самого
образовательного процесса.
Для снятия утомляемости при длительной нагрузке во время занятий учащимся
предлагается несложная гимнастика для глаз (комплекс упражнений по
методикам профессоров Э.С.Аветисова и М. Норбекова), которая занимает около
3-х минут. Также предлагается игра-упражнение для укрепления зрения и
шейного отдела позвоночника под названием «Пишем носом, пишем глазками»
по методике профессора Л.И.Латохиной. Упражнения выполняются в два этапа,
сидя прямо сначала «прописываются» в пространстве диктуемые педагогом 7-10
слов только глазами, а затем – носом. В конце упражнений обучающиеся, по
желанию, выполняют и называют все слова в заданном порядке.
Занятия бисероплетением и ковроткачеством требуют использования
определенной методики.

Методика проведения занятий
(Три основных этапа)
1 этап (создание мотивации):
сообщение темы и цели занятия;
подготовка к восприятию нового материала (теоретические вопросы);
ознакомление
с
изделием,
которое
предстоит
выполнить,
его
характеристиками;
зарисовка схемы изделия (по бисероплетению)
подготовка материала и инструмента.
2 этап (практический).
3 этап (контрольный).
Показ учащимся выполненной работы. Оценка правильности и качества
работы педагогом.

Приложение 2
У современных стеклянных бусин и бисера много предшественников. Сначала
люди использовали материал, который им предоставила природа: когти, зубы и
кости животных, ракушки, глину, деревянные палочки и семена растений. А когда
они научились обрабатывать различные материалы, то появились круглые
каменные бусы, а затем и блестящие металлические. После изобретения стекла
стали делать стеклянные бусы.
Родиной бисера считается Древний Египет. Там из непрозрачного стекла
изготавливались крупные бусы, которые потом становились все мельче и мельче.
Так появился бисер.

На Руси бисер был известен с давних времен. Уже во времена Киевской Руси
(1Х – ХП вв.) в кустарных стекольных мастерских делали не только стеклянные
бусы, браслеты, но и бисер. Он получил популярность наряду с жемчугом,
который особо любили на Руси. В русских толковых словарях ХУ – ХУП веков
словом «бисер» обозначали жемчуг («бисер», «перлы», «жемчуг»). Только во
второй половине ХУП века в письменных источниках упоминается цветной, то
есть стеклянный бисер. В конце Х1Х в. в Подмосковье, в Тульской и Тамбовской
губерниях были созданы небольшие бисерные производства.
Ткачество бисером было широко распространено в Европе до Первой
мировой войны. Ткачество бисером появилось в России в 19 веке. Этот метод
использовали для изготовления экранов и витражей, устанавливавших на
подсвечники и прикрывавших огонь свечи, поясов, цепочек и др. Ткачество
было менее распространено, чем другие виды рукоделия с бисером. Но
сейчас оно становиться всё более популярным.
История украшений – составная часть истории культуры и истории
человечества вообще. Стремление украсить себя, жилище, предметы быта было
одним из первых проявлений художественного чувства. Носить украшения люди
начали раньше, чем одеваться. На рисунках эпохи неолита встречаются
изображения обнаженных людей с ожерельями.
Изначально украшения были не просто нарядными безделушками, а средством
общения с божествами и духами. Как это ни покажется сейчас странным, носили
их чаще мужчины. Амулеты, бусы, ожерелья и фигурки должны были
обеспечивать удачу на охоте и в бою, отпугивать злые силы, т.е. были оберегом.
Бусам отводилась важная роль в ритуалах, церемониях, праздниках. Без них не
обходились шаманы, знахари, колдуны.
Народы, избежавшие влияния
европейской цивилизации, сохранили эти традиции до сегодняшнего дня.
Назначения украшений не ограничивалось защитой от злых сил. Они стали
выполнять и роль «визитной карточки» владельца. Своего эстетического,
декоративного значения украшения никогда не утрачивали.
В старину на Руси особое внимание уделяли воротникам мужских кафтанов –
«козырям». Их украшали пышно, отделывая вышивкой шелком, жемчугом,
бисером и камнями. Привозной, очень нарядный бисер ценился высоко и нередко
соседствовал с драгоценными камнями и золотом.
Но были и исключительно женские украшения – кокошники: головной убор
русских красавиц густо покрывали вышитыми узорами из жемчуга, перламутра и
бисера. На лобовую часть спускалась коднизь – сетка из бисера, стекляруса или
перламутра. На юге России бисером, бусинами, лентами расшивали поневу –
верхнюю юбку.
Отрадно, что сегодня бисерное рукоделие вновь стало популярным. Как
неотъемлемая часть декоративно-прикладного искусства бисероплетение всегда
было и остается почвой для общения, неисчерпаемым источником познания
истории и культуры. В наши дни сохранилась преемственность обучения детей
рукоделию. Это имеет огромное значение и влияние на развитие физических,
умственных, духовных и творческих качеств личности ребенка.